改革开放以来，中国的社会文化发生了深刻的变化，中国画伴随着改革开放打开国际艺术视野，借鉴西方现当代艺术理念而推进的现代性变革发生了历史性的巨变。回溯四十多年来中国画的变革历程，我们不难发现，中国画的价值延续与重塑是艺术家“现代性”追寻中的重要命题。显然，站在一个更为广阔的视角，对已然存在的关乎20世纪中国画的叙述模式与价值解释系统进行再认识，这构成了当代画坛的现实诉求。因此，在当代语境下，对四十多年来当代中国画之图式语言和价值属性作一番梳理有其必要性。

       本次展览，将邀请当代画坛60位代表性名家，聚焦于当代中国画的发展格局，从人物、山水、水墨、花鸟及工笔等探索领域作为切入视角，关注于艺术家图像风格中所蕴含的当代文化精神。展览旨在透过艺术家及其风格迥异而又相互联系的作品，寻求理解中国画在当下的美术进程中究竟处于一种什么样的状态。他们的作品，足以说明，中国画在当下多元化的表达中所获得的全新的话语空间；他们的艺术实践，对今人关注古人的传统、当代的文化以及当代的生活，对今天中国画的革新，具有重要的启示意义。

       赵群,江苏镇江人。毕业于南京师范大学美术系和南京大学美术研究院，硕士。现为镇江高专艺术设计学院副教授。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员。

       多次参加省以上全国美展和获奖,其中有“中华文明历史题材美术创作工程”， “第六届全国体育美展”， “第五届全国工笔画大展”, “第二届全国中国画展”，“迎奥运全国中国画大展”，“第七届全国工笔画大展”，“江苏省青年山水画家提名展”等。

       作品和论文发表于《美术研究》、《美术向导》、《水墨研究》、《江苏画刊》等刊物，其中《美术研究》、《当代中国画》、《江苏画刊》作专版介绍。出版有《赵群工笔画作品选》，编著《水墨云梯》丛书等。主编《色彩构成》等系列教材。

       作品还被国家博物馆、江苏省美术馆、山东烟台美术馆、广东佛山艺术馆等多家机构收藏。